Le verre était longtemps considéré comme un matériau purement fonctionnel dans la décoration intérieure – transparent, pratique, souvent invisible. Art X on Glass rompt avec cette image et établit le verre comme un médium artistique qui combine artisanat, technologie et esthétique. Les surfaces peintes à la main individuellement deviennent des supports d'expression pour la personnalité, l'effet spatial et la conception consciente. Des projets exclusifs montrent comment cette symbiose de tradition et d'innovation peut transformer les espaces de vie et de travail en lieux d'expérience uniques.
L'art et le design gagnent en éclat lorsque la matière et l'idée sont en harmonie. Art X on Glass incarne cette ambition en libérant le verre de son rôle purement pratique et en le transformant en un élément de design identitaire. La vision derrière cela est claire : les surfaces vitrées ne doivent pas seulement faire partie de l'architecture, mais raconter des histoires, susciter des émotions et façonner les espaces avec une signature distinctive.
De la transformation du verre à l'art
La transformation du verre a une longue tradition, marquée par la précision, l'expertise technique et la perfection artisanale. Art X on Glass s'appuie sur ce fondement et l'enrichit d'une dimension artistique qui confère à chaque pièce une individualité. Au lieu de séries standardisées, naissent des œuvres qui allient fonctionnalité et expressivité, et qui apportent une touche distinctive tant dans les espaces privés que publics.

Crédit photo : Miriam Schnyder
L'interaction entre le travail du verre classique et les techniques de peinture innovantes ouvre de nouvelles possibilités créatives. La transparence, la couleur, la texture et la réflexion de la lumière sont mises en scène avec intention pour créer une expérience spatiale qui va au-delà de la simple décoration. De cette manière, un matériau banal devient un médium qui inspire et invite au dialogue.
Le verre comme expression de style et d'identité
Le verre a la capacité de transformer les espaces – par la direction de la lumière, l'effet de couleur et les accents haptiques. S'il est conçu artistiquement, il crée une valeur ajoutée qui va au-delà de son utilité purement pratique. Une crédence dans la cuisine, une paroi de douche dans la salle de bain ou un panneau mural dans le bureau peuvent ainsi devenir la signature visuelle de la pièce.
L'art sur verre ajoute une dimension émotionnelle supplémentaire à l'architecture d'intérieur. Les couleurs et les formes influencent l'humeur et l'atmosphère, créent des contrastes ou des points de repos. Cela transforme chaque pièce en une expérience consciente qui reflète le caractère de ses habitants ou utilisateurs et rend leurs valeurs visibles.
Le parcours de Miriam Schnyders vers sa propre marque
Miriam Schnyder allie savoir-faire artisanal et positionnement créatif clair. De leur expérience dans l'industrie du verre est né le désir de repenser le design et la fonction. Avec Art X on Glass, elle a développé une marque qui met en scène le verre non pas dans un rôle secondaire, mais comme moyen d'expression central.

La création d'une marque propre signifiait aussi se démarquer délibérément du courant dominant. Au lieu de miser sur la quantité, Schnyder mise sur l'exclusivité, la qualité et la touche personnelle. Chaque projet est planifié individuellement, chaque œuvre porte sa signature distinctive. Cela positionne Art X on Glass comme un catalyseur dans le domaine de la verrerie, entre l'artisanat, l'art et le design d'intérieur moderne.
La combinaison de la tradition et de la technologie moderne
Tradition et innovation ne s'opposent pas chez Art X on Glass, mais se renforcent mutuellement. L'artisanat classique constitue le fondement sur lequel les technologies modernes peuvent déployer tout leur potentiel. Cette connexion crée un potentiel de conception qui convainc à la fois sur le plan esthétique et fonctionnel. Le résultat sont des surfaces vitrées non seulement parfaitement travaillées artisanalement, mais aussi à la pointe de la technologie.
La précision du travail du verre traditionnel garantit durabilité et valeur, tandis que les techniques contemporaines telles que les designs numériques, les traitements de couleur et de surface spéciaux ou les revêtements anti-rayures ouvrent des possibilités de conception inattendues. Ainsi naît une symbiose qui réunit le meilleur des deux mondes – la profondeur émotionnelle de l'art fait à la main et les possibilités de la technologie de pointe.
L'art dans l'espace – son impact sur les personnes et l'architecture

Droits d'image : Miriam Schnyder
L'art sur verre transforme la perception des espaces et crée des liens entre esthétique, fonction et émotion. Les couleurs, les textures et les reflets de la lumière agissent directement sur l'humeur des gens et façonnent l'interaction entre l'architecture et l'aménagement intérieur. L'effet peut être illustré sous plusieurs aspects:
- Créez une atmosphère – Les surfaces en verre aux motifs artistiques apportent des accents spécifiques qui rendent les pièces plus chaleureuses, plus vivantes ou plus calmes.
- Rendre l’identité visible – les motifs individuels reflètent les valeurs, la personnalité et le style de vie, créant ainsi un sens authentique de l’espace.
- Améliorez l’effet d’une pièce – la transparence, la translucidité et les dégradés de couleurs peuvent ouvrir visuellement les pièces ou les zoner délibérément.
- Favoriser la connexion émotionnelle – L’art sur verre crée des points de contact qui vont au-delà des impressions purement visuelles et évoquent des souvenirs ou des associations.
- Valoriser l’architecture – Grâce à une conception sur mesure, l’art du verre s’intègre harmonieusement au concept architectural et met en valeur des éléments particuliers.
Ainsi, le verre devient un partenaire de conception actif qui non seulement complète, mais façonne les espaces.
Le luxe repensé – conscient, individuel, durable
Le luxe ne se définit plus aujourd'hui uniquement par le prix ou le nom de la marque, mais par le sens, l'authenticité et la durabilité. Art X on Glass s'empare de ce changement et crée des œuvres qui ne misent pas sur l'effet rapide, mais sur une appréciation à long terme. Les surfaces en verre peintes à la main deviennent des déclarations personnelles, choisies avec soin et appréciées pendant des années.
Design personnalisé, matériaux de haute qualité et production durable sont au cœur de cette nouvelle définition du luxe. Chaque projet est développé en étroite collaboration avec les clients afin d'obtenir des résultats uniques, ni reproductibles ni interchangeables. L'alliance du style artistique et de la qualité durable crée un luxe qui respire la pérennité tout en assumant une responsabilité envers les ressources et l'environnement.
De la pièce unique à l'inspiration – Art X sur verre au quotidien
L'art déploie tout son effet lorsqu'il n'est pas seulement contemplé, mais vécu au quotidien. Art X on Glass apporte cette exigence dans les espaces de vie et de travail, dans les hôtels, les spas ou les halls d'entrée représentatifs. Chaque œuvre est une pièce unique qui ne domine pas l'espace, mais lui donne du caractère et de la profondeur. Ainsi se crée une atmosphère qui inspire quotidiennement tout en restant fonctionnelle.
Œuvres d'art qui enrichissent les espaces au quotidien
Les surfaces en verre peintes à la main agissent comme une constante visuelle qui structure l'espace tout en suscitant des émotions. Les couleurs, les motifs et les reflets changent en fonction de l'ambiance lumineuse et de l'heure de la journée – un effet qui enrichit le quotidien et offre sans cesse de nouvelles impressions.
La placement délibéré de ces œuvres d'art garantit leur intégration dans la vie quotidienne sans qu'elles perdent leur caractère unique. Ainsi, le lien entre l'utilisateur et l'art reste vivant pendant des années.
Fonction et esthétique en parfait équilibre
Le verre peut être utilisé à la fois à des fins décoratives et fonctionnelles. Art X on Glass utilise cette force pour créer des surfaces qui allient utilité pratique et exigence esthétique. Des exemples d'applications possibles sont un pare-éclaboussures dans la cuisine, un écran d'intimité dans la salle de bain ou un élément de séparation de pièce dans le bureau.
Cette symbiose empêche l'art d'être perçu comme un simple élément décoratif. Au lieu de cela, elle devient un élément permanent de l'architecture spatiale.
Conclusion
Art X on Glass montre comment un matériau traditionnel peut devenir une déclaration d'individualité grâce à la précision artisanale, à la technique innovante et à la vision artistique. Chaque œuvre porte une signature distinctive qui non seulement embellit les espaces, mais leur donne aussi du sens. La combinaison d'esthétique, de fonctionnalité et de durabilité fait de cette œuvre d'art en verre un luxe contemporain – choisi avec soin, durable et plein de caractère. Pour ceux qui apprécient les espaces qui dégagent de la personnalité et suscitent des émotions, vous trouverez ici bien plus qu'un élément de design : un morceau d'identité.
À propos de l'artiste
Miriam Schnyder est la fondatrice d' Art X on Glass et compte parmi les pionnières de l'art du verre personnalisé dans le design d'intérieur. Avec des surfaces en verre peintes à la main, elle allie l'artisanat traditionnel et la technologie moderne pour créer des pièces uniques et exclusives pour les espaces privés et publics. Ses œuvres vont des installations murales grand format aux éléments de design fonctionnels comme les parois de cuisine ou de douche.
La revendication : un design avec une attitude qui allie émotion, qualité et durabilité.

Propriétaire et directeur général de Kunstplaza. Journaliste, rédacteur et blogueur passionné dans le domaine de l'art, du design et de la créativité depuis 2011. Diplôme de webdesign obtenu avec succès dans le cadre d'études universitaires (2008). Développement continu des techniques de créativité grâce à des cours de dessin en plein air, de peinture expressive et de théâtre/jeu d'acteur. Connaissance approfondie du marché de l'art grâce à de nombreuses années de recherches journalistiques et à de nombreuses collaborations avec des acteurs/institutions du monde de l'art et de la culture.










