Début avec l'art numérique

Digital Art , également Digital Art , est devenu un support de plus en plus populaire pour les artistes et les amateurs d'art ces dernières années. Contrairement à l'art traditionnel, la création d'œuvres d'art numériques ne nécessite rien de plus qu'un ordinateur, un plateau graphique et un logiciel approprié.

Cela permet à de nombreux amateurs d'art de laisser leur créativité fonctionner librement et de créer leurs propres œuvres d'art sans avoir à acheter des appareils et des matériaux coûteux. Mais qu'est-ce que l'art numérique et quels types d'art numérique existe-t-il?

L'art numérique fait référence aux œuvres d'art qui ont été créées avec des technologies et des outils numériques. Cela peut être un dessin numérique, une peinture, un modèle 3D ou une photo.

Par rapport à l'art traditionnel, l'art numérique offre une plus grande flexibilité et liberté, car la technologie numérique permet aux visions artistiques de réaliser d'une manière qui n'est pas possible par d'autres moyens.

Qu'est-ce que l'art numérique?

L'art numérique est une forme d'art qui est devenue plus importante ces dernières années. Contrairement à l'art traditionnel qui utilise des supports physiques tels que la toile, les couleurs et les pinceaux, l'art numérique est créé sur des appareils électroniques tels que des tablettes ou des ordinateurs.

Cette forme d'art permet aux artistes de présenter leur travail dans une variété de médias tels que des sites Web, des réseaux sociaux ou dans des expositions numériques.

L'art numérique peut être divisé en de nombreuses catégories différentes, notamment la conception graphique 2D et 3D , la photomulation , la peinture numérique , l'animation et plus encore. Chacun d'eux a ses propres spécifications et exigences. L'art numérique permet aux artistes de créer et d'expérimenter d'une manière complètement nouvelle.

Vous pouvez travailler avec divers outils et techniques pour réaliser votre vision artistique. En outre, l'art numérique offre également plus de flexibilité lors de l'édition et du changement d'œuvres d'art, car des œuvres d'art numériques peuvent souvent être créées à des niveaux.

La popularité de l'art numérique a également permis d'ouvrir de nouveaux marchés et d'élargir leur public. Dans le monde numérique d'aujourd'hui, dans lequel les médias sociaux jouent un rôle majeur, les artistes ont la possibilité de présenter leur art à un public mondial.

Outils et technologies

 Afin de créer de l'art numérique, il existe une variété d'outils et de technologies disponibles pour l'artiste. En règle générale, vous avez besoin d'un ordinateur, d'une tablette graphique et d'un logiciel spécialisé pour créer de l'art numérique.

Il existe de nombreux programmes différents à choisir, notamment Photoshop , illustrator, Procreat et CorelDraw . Chacun de ces programmes a ses propres forces et faiblesses, selon le type d'art numérique que vous souhaitez créer.

Si vous commencez en tant que débutant, le choix des bons outils être un défi. Cependant, il existe de nombreuses ressources et recommandations sur Internet qui peuvent vous aider à choisir le meilleur programme pour vos propres besoins.

Un autre outil important est un bon éditeur PDF. Adobe a le meilleur éditeur PDF pour les débutants et se caractérise par son fonctionnement simple et son interface utilisateur intuitive.

Un autre aspect important dans la création de l'art numérique est la compréhension des technologies telles que la théorie des couleurs , la composition et la perspective . Ces connaissances peuvent vous aider à mieux comprendre comment rendre votre art efficacement et attrayant.

Création de l'art numérique

La création d'art numérique peut être une expérience captivante et créative qui permet à chaque artiste d'étendre imagination et sa technologie Le processus commence généralement par une idée ou une inspiration, qui est ensuite convertie en une œuvre d'art numérique. Il existe différentes étapes que vous devez suivre. Vous devez d'abord réfléchir au concept, aux sujets, aux couleurs et à la disposition .

Vous pouvez ensuite continuer avec la création réelle en créant un croquis sur papier ou numériquement, puis en le convertissant en format numérique. Ici, vous devez vous assurer de sélectionner le bon outil pour obtenir les meilleurs résultats.

Il y a plusieurs choses à considérer lors de la création d'art numérique. Pour que le modèle d'impression puisse ensuite être imprimé dans la qualité et la taille souhaitées ou utilisés numériquement, faites attention à la résolution et à la taille correctes. Le choix des couleurs et l'exécution des détails sont également des facteurs importants pour le succès de l'art numérique.

Un autre avantage de l'art numérique est la possibilité d'éléments correctifs ou d'édition sans avoir à recommencer. Un autre avantage de l'art numérique est la grande flexibilité qu'il offre. Selon l'utilisation ultérieure, les œuvres d'art numériques peuvent être créées dans différents formats et tailles.

Dans l'ensemble, l'art numérique offre aux artistes une occasion unique d'exprimer leur créativité et d'utiliser et de vendre leurs œuvres de diverses manières. Avec la bonne technologie et les bons outils, chaque artiste peut gérer l'art numérique et élever ses compétences artistiques à l'étape suivante.

Marketing de l'art numérique

Le marketing de l'art numérique est une étape importante pour la rendre accessible à un public plus large et potentiellement gagner de l'argent. Il existe de nombreuses façons de commercialiser l'art numérique, et selon le groupe de but et de cible, différentes stratégies peuvent être efficaces.

Une façon de vendre des œuvres d'art numériques sont les plateformes en ligne telles que Etsy ou Society6 . Ici, les artistes peuvent vendre leurs œuvres directement aux acheteurs potentiels. Il existe également des plateformes spécialisées telles que la sédition ou le superrare spécialisé dans la vente d'œuvres d'art numériques.

Ces plateformes peuvent être utiles pour réaliser des collectionneurs et des amateurs d'art qui recherchent quelque chose d'unique. Les plateformes de médias sociaux telles que Instagram et Pinterest sont également particulièrement adaptées aux œuvres d'art marketing car elles sont orientées visuellement.

Cependant, le marketing d'art numérique peut également être difficile car la gamme d'œuvres d'art sur le marché est énorme. Par conséquent, il peut être utile de construire une marque personnelle et de développer un style unique afin de se démarquer des autres artistes.

Devenir riche en art numérique?

Dès 2021, les pistes ARTE se sont concentrées sur un phénomène qui remuait déjà le marché de l'art numérique à l'époque. Le battage médiatique autour des NFT et des blockchains était sans précédent et a été examiné de plus près "Tracks"

La question se pose de savoir si cette tendance était une chance à long terme pour les artistes et les musiciens ou n'était qu'une vessie courte.

(1) NFTS - Future ou battage médiatique sur le marché de l'art?

Le battage médiatique sur l'art cryptographique a atteint de nouvelles dimensions sur les plateformes d'enchères en ligne. Même les maisons de vente aux enchères de renom comme Christie’s avait vendu aux enchères la première œuvre d’art purement virtuelle dès le début. Depuis lors, cette forme d'art a permis aux graphistes, aux logiciels et aux artistes 3D de vendre leurs œuvres, qui étaient auparavant hébergées gratuitement dans les réseaux sociaux, directement aux collectionneurs.

Cependant, la question se pose de savoir s'il s'agit enfin d'une reconnaissance méritée pour les artistes numériques ou n'est qu'une tendance de courte durée qui a été gonflée par les milliardaires de Bitcoin.

(2): Short-film de Thomas Harrington Rawles "Care More"

L'artiste et musicien multimédia Thomas Harrington Rawle crée des mondes dystopiques. Dans son premier court métrage d'animation "Care More" (2021), les spectateurs sont mis dans une scène post-apocalyptique, écoutent les pensées et les dialogues des résidents et constatent que le libre développement des individus dans ce monde a été supprimé par une machine inconnue.

(3): SongRights comme un objet spéculatif

L' hipnose a apporté les droits de la chanson de célèbres stars à Wall Street. Le directeur musical Mercuriadis et la légende disco et producteur à succès du Nile Rogers espèrent révolutionner l'industrie de l'édition musicale. Pourquoi les entreprises achètent-elles des droits de chanson? Quelles sont les conséquences lorsque la musique devient un objet de spéculation?

(4): Detmer Session: Magic Island Live

La musicienne Emma Czerny , alias "Magic Island", est apparue en direct sur "Tracks". Votre son "Honest Pop" rappelle une grande scène. Les doutes, la colère et la douleur sont véhiculés par leurs chansons hymniques et leur chorégraphie captivante lors de performances live. Elle parle également de la survie en tant que groupe indie-one-woman dans l'industrie musicale et de la sortie d'un nouvel album pendant la pandémie.

L'avenir de l'art numérique

L'art numérique est devenu de plus en plus important ces dernières années et continuera de jouer un rôle important à l'avenir. Avec l'avènement des NFT (jetons non fascinants), l'art numérique devient également de plus en plus populaire en tant qu'option d'investissement. Les NFT permettent aux artistes d'identifier et de vendre clairement leurs œuvres numériques ainsi que des œuvres d'art physiques.

L' avenir de l'art numérique réside non seulement dans la création de nouvelles œuvres d'art, mais aussi dans la création d'un marché pour les artistes sur lesquels vous pouvez vivre à partir de votre travail. Les nouvelles technologies et plates-formes permettront aux artistes et aux artistes de mieux apprécier et vivre le monde de l'art numérique.

Nous ne sommes qu'au début de ce développement et sommes toujours ravis de voir quels développements et innovations nous attendent à l'avenir.