Début avec l'art numérique

L'art numérique , aussi art numérique , est devenu ces dernières années un médium de plus en plus populaire auprès des artistes et des amateurs d'art. Contrairement à l'art traditionnel, la création d'œuvres numériques ne nécessite rien de plus qu'un ordinateur, une tablette graphique et un logiciel adapté.

Cela permet à de nombreux amateurs d'art de laisser libre cours à leur créativité et de créer leurs propres œuvres sans avoir à acheter du matériel et des équipements coûteux. Mais qu'est-ce que l'art numérique exactement, et quels en sont les différents types ?

L'art numérique fait référence aux œuvres d'art qui ont été créées avec des technologies et des outils numériques. Cela peut être un dessin numérique, une peinture, un modèle 3D ou une photo.

Par rapport à l’art traditionnel, l’art numérique offre une plus grande flexibilité et une plus grande liberté, car la technologie numérique permet de réaliser des visions artistiques d’une manière qui n’est pas possible par d’autres moyens.

Qu'est-ce que l'art numérique?

L'art numérique est une forme d'art qui est devenue plus importante ces dernières années. Contrairement à l'art traditionnel qui utilise des supports physiques tels que la toile, les couleurs et les pinceaux, l'art numérique est créé sur des appareils électroniques tels que des tablettes ou des ordinateurs.

Cette forme d'art permet aux artistes de présenter leur travail dans une variété de médias tels que des sites Web, des réseaux sociaux ou dans des expositions numériques.

L'art numérique peut être divisé en plusieurs catégories, dont la conception graphique 2D et 3D , la manipulation photographique , la peinture numérique , l'animation , etc. Chacune possède ses propres spécifications et exigences. L'art numérique permet aux artistes de créer et d'expérimenter de manière innovante.

Ils peuvent utiliser divers outils et techniques pour concrétiser leur vision artistique. De plus, l'art numérique offre une plus grande flexibilité pour l'édition et la modification des œuvres, car il est souvent possible de les créer par calques.

La popularité de l'art numérique a également permis d'ouvrir de nouveaux marchés et d'élargir leur public. Dans le monde numérique d'aujourd'hui, dans lequel les médias sociaux jouent un rôle majeur, les artistes ont la possibilité de présenter leur art à un public mondial.

Outils et technologies

 Afin de créer de l'art numérique, il existe une variété d'outils et de technologies disponibles pour l'artiste. En règle générale, vous avez besoin d'un ordinateur, d'une tablette graphique et d'un logiciel spécialisé pour créer de l'art numérique.

Il existe de nombreux logiciels différents, notamment Photoshop , Illustrator, Procreate et CorelDRAW . Chacun d'entre eux présente ses propres atouts et faiblesses, selon le type d'art numérique que vous souhaitez créer.

Pour débuter, choisir les bons outils s'avérer complexe. Cependant, de nombreuses ressources et recommandations en ligne peuvent vous aider à choisir le programme le mieux adapté à vos besoins.

Un autre outil important est un bon éditeur PDF. Adobe a le meilleur éditeur PDF pour les débutants et se caractérise par son fonctionnement simple et son interface utilisateur intuitive.

Un autre aspect essentiel de la création artistique numérique est la compréhension de technologies telles que la théorie des couleurs , la composition et la perspective . Cette connaissance peut vous aider à mieux comprendre comment rendre votre art efficace et captivant.

Création de l'art numérique

La création d'art numérique peut être une expérience captivante et créative qui permet à chaque artiste d'étendre imagination et sa technologie Le processus commence généralement par une idée ou une inspiration, qui est ensuite convertie en une œuvre d'art numérique. Il existe différentes étapes que vous devez suivre. Vous devez d'abord réfléchir au concept, aux sujets, aux couleurs et à la disposition .

Vous pouvez ensuite passer à la création proprement dite en créant un croquis sur papier ou numériquement, puis en le convertissant au format numérique. Il est important de choisir le bon outil pour obtenir un résultat optimal.

Il y a plusieurs choses à considérer lors de la création d'art numérique. Pour que le modèle d'impression puisse ensuite être imprimé dans la qualité et la taille souhaitées ou utilisés numériquement, faites attention à la résolution et à la taille correctes. Le choix des couleurs et l'exécution des détails sont également des facteurs importants pour le succès de l'art numérique.

Un autre avantage de l'art numérique est la possibilité de corriger des erreurs ou de modifier des éléments sans avoir à repartir de zéro. L'art numérique offre également une grande flexibilité. Les œuvres numériques peuvent être créées dans différents formats et tailles selon l'usage prévu.

Globalement, l'art numérique offre aux artistes une occasion unique d'exprimer leur créativité, d'utiliser et de vendre leurs œuvres de diverses manières. Avec la technologie et les outils appropriés, tout artiste peut explorer l'art numérique et perfectionner ses compétences.

Marketing de l'art numérique

La commercialisation de l'art numérique est une étape cruciale pour le rendre accessible à un public plus large et potentiellement le monétiser. Il existe de nombreuses façons de commercialiser l'art numérique, et différentes stratégies peuvent s'avérer efficaces selon l'objectif et le public cible.

Une façon de vendre des œuvres d'art numériques sont les plateformes en ligne telles que Etsy ou Society6 . Ici, les artistes peuvent vendre leurs œuvres directement aux acheteurs potentiels. Il existe également des plateformes spécialisées telles que la sédition ou le superrare spécialisé dans la vente d'œuvres d'art numériques.

Ces plateformes peuvent être utiles pour réaliser des collectionneurs et des amateurs d'art qui recherchent quelque chose d'unique. Les plateformes de médias sociaux telles que Instagram et Pinterest sont également particulièrement adaptées aux œuvres d'art marketing car elles sont orientées visuellement.

Cependant, le marketing d'art numérique peut également être difficile car la gamme d'œuvres d'art sur le marché est énorme. Par conséquent, il peut être utile de construire une marque personnelle et de développer un style unique afin de se démarquer des autres artistes.

Devenir riche en art numérique?

Dès 2021, les pistes ARTE se sont concentrées sur un phénomène qui remuait déjà le marché de l'art numérique à l'époque. Le battage médiatique autour des NFT et des blockchains était sans précédent et a été examiné de plus près "Tracks"

La question se pose de savoir si cette tendance était une chance à long terme pour les artistes et les musiciens ou n'était qu'une vessie courte.

(1) NFTS - Future ou battage médiatique sur le marché de l'art?

Le battage médiatique sur l'art cryptographique a atteint de nouvelles dimensions sur les plateformes d'enchères en ligne. Même les maisons de vente aux enchères de renom comme Christie’s avait vendu aux enchères la première œuvre d’art purement virtuelle dès le début. Depuis lors, cette forme d'art a permis aux graphistes, aux logiciels et aux artistes 3D de vendre leurs œuvres, qui étaient auparavant hébergées gratuitement dans les réseaux sociaux, directement aux collectionneurs.

Cependant, la question se pose de savoir s'il s'agit enfin d'une reconnaissance méritée pour les artistes numériques ou n'est qu'une tendance de courte durée qui a été gonflée par les milliardaires de Bitcoin.

(2): Short-film de Thomas Harrington Rawles "Care More"

L'artiste et musicien multimédia Thomas Harrington Rawle crée des mondes dystopiques. Dans son premier court métrage d'animation "Care More" (2021), les spectateurs sont mis dans une scène post-apocalyptique, écoutent les pensées et les dialogues des résidents et constatent que le libre développement des individus dans ce monde a été supprimé par une machine inconnue.

(3): SongRights comme un objet spéculatif

L' hipnose a apporté les droits de la chanson de célèbres stars à Wall Street. Le directeur musical Mercuriadis et la légende disco et producteur à succès du Nile Rogers espèrent révolutionner l'industrie de l'édition musicale. Pourquoi les entreprises achètent-elles des droits de chanson? Quelles sont les conséquences lorsque la musique devient un objet de spéculation?

(4): Detmer Session: Magic Island Live

La musicienne Emma Czerny , alias "Magic Island", est apparue en direct sur "Tracks". Votre son "Honest Pop" rappelle une grande scène. Les doutes, la colère et la douleur sont véhiculés par leurs chansons hymniques et leur chorégraphie captivante lors de performances live. Elle parle également de la survie en tant que groupe indie-one-woman dans l'industrie musicale et de la sortie d'un nouvel album pendant la pandémie.

L'avenir de l'art numérique

L'art numérique a pris une importance croissante ces dernières années et continuera de jouer un rôle majeur à l'avenir. Avec l'essor des NFT (jetons non fongibles), l'art numérique devient également une opportunité d'investissement de plus en plus populaire. Les NFT permettent aux artistes d'identifier et de vendre leurs œuvres numériques de manière unique, tout comme des œuvres physiques.

L' avenir de l'art numérique réside non seulement dans la création de nouvelles œuvres, mais aussi dans la création d'un marché permettant aux artistes de vivre de leur art. Les nouvelles technologies et plateformes permettront aux artistes et aux amateurs d'art de mieux apprécier et découvrir l'univers de l'art numérique.

Nous ne sommes qu’au début de ce développement et nous sommes néanmoins enthousiasmés par les événements et les innovations qui nous attendent dans le futur.