Lorsque les concepteurs placent sur des algorithmes et deviennent des co-concepteurs

Certains les aiment, certains les détestent. Dans le domaine artistique et de conception en particulier, le développement ultérieur de la technologie soulevé de nouvelles questions au cours des dernières décennies. Dans de nombreux domaines, des processus créatifs et des activités ont été redéfinis dans le contexte de la technologie.

Ce qui était initialement douté par beaucoup, c'est de plus en plus qu'un grand potentiel - à condition que la technologie soit utilisée de manière sensible et spécifique et créative ne prend pas complètement le relais. Dans le domaine de la conception en particulier, les algorithmes modernes peuvent être d'une grande aide - tant qu'ils ne dépassent pas le rôle d'un concepteur.

Une brève démolition du changement historique

Le concept de conception est à peu près capturé, aussi vieux que l'humanité. Les gens sont toujours devenus créatifs d'une manière ou d'une autre. À ce jour, les peintures de grottes témoignent du monde entier. Une facette différente a été ajoutée aux projets artistiques au cours des millénaires: la planification .

En mots modernes, la conception ne consiste souvent pas seulement à produire un produit artistique, mais à un processus créatif qui vient à un objectif créatif en fonction de certaines exigences et idées.

Centre ici: l'esquisse . La production d'un croquis signifie généralement que les erreurs se produisent ou changent d'idées. Avec le stylo et le papier, cela peut être un obstacle important. Les écrans tactiles modernes ont apporté la situation ici. Dessiné peut être annulé ou modifié avec un robinet sans résidus restants ou le matériau en souffre.

Cependant, la fin du mât technique est loin d'être atteinte. Le logiciel est devenu de plus en plus. Les dispositifs finaux n'étaient soudainement plus le moyen de conception, mais jouaient un rôle de plus en plus actif.

Aujourd'hui, les algorithmes sont en mesure d'analyser de manière indépendante les données et les œuvres d'art. Ki peut également devenir créatif lui-même et créer ses propres œuvres d'art et de designs.

Homme et machine en tant que partenaire créatif

Si la technologie et ses algorithmes sont correctement utilisés, vous pouvez devenir un partenaire de travail enrichissant pour réaliser encore plus les projets créatifs selon vos propres idées. Les idées créatives peuvent essayer des idées plus audacieuses et donner aux conceptions une chance qui pourrait autrement se terminer comme un temps de paris. La technologie est capable de générer ses propres conceptions, afin qu'il y ait une impression brute de ce à quoi il pourrait ressembler à la fin.

Tout cela se fait en quelques secondes, permettant au designer de visualiser rapidement la direction qu'il souhaite prendre. Parallèlement, un genre artistique unique a émergé autour de l'IA, qui se reflète également sur des plateformes comme DeviantART .

La question fondamentale

Au plus tard depuis que l'IA est en plein essor, tout le monde est au courant: la technologie est capable de produire des œuvres créatives. Au moins à première vue. Ensuite, une question se pose rapidement:

Les œuvres de l'IA sont-elles vraiment créatives? Et si oui, cela s'applique-t-il au programme ou est-ce que l'artiste est toujours la tête créative qui prend l'intelligence artificielle comme un outil, similaire à la façon dont il prend un crayon pour croquis?

La façon dont un artiste utilise la technologie et les avantages qu'il tire est finalement sa propre décision méthodologique. Les utilise-t-il seulement comme support pour créer des conceptions plus rapides et obtenir une nouvelle inspiration, ou crée-t-il des œuvres entières avec elle? Ce dernier fonctionne surtout lors de la conception de sites Web.

Les deux approches sont légitimes. Après tout, il existe également des approches diverses sur la façon dont les conceptions sont utilisées ou reçues. S'il s'agit d'un site Web, la vue analytique de la machine est avantageuse afin d'assurer une navigation optimale dans la navigation par le menu et de générer un look attrayant. Dans d'autres domaines, comme la conception de salons , il y a un facteur que la machine ne peut pas remplacer - l'humanité.

Pour un concept vraiment simple, l'empathie et la compréhension des humeurs et de l'atmosphère sont nécessaires. Ici, les gens sont au premier plan en tant qu'autorité émotionnelle et créative, et la technologie ne fait que l'inspiration sur la façon dont les éléments pourraient être organisés.

Intelligence artificielle dans l'art - opportunité ou danger?

Une nouvelle peinture Rembrandt-ne pas créer un pinceau et une palette, mais sur l'ordinateur. Photos de personnes qui n'existent pas: l'intelligence artificielle ouvre des dimensions dont le monde de l'art n'osait même pas rêver par le passé. Est-ce une chance incroyable ou est-ce aussi conduit?

Un reportage de DW Doku essaie de fournir des réponses:

"Bonjour, robot." Dans une exposition impressionnante au Vitra Design Museum, le potentiel des machines intelligentes est présenté, qui ne nous ressemble pas seulement, mais est supérieur à bien des égards. Vous pouvez faire face à des tâches complexes dans les plus brefs délais et offrir des opportunités créatives que nous ne pourrions pas imaginer auparavant. Mais qu'en est-il des sentiments? Ces machines apprendront-elles également à apprendre et à transformer ces sensations en art? L'idée est tout aussi fascinante et inquiétante.

Que se passe-t-il dans la tête d'un artiste passionné tout en mélangeant des couleurs avec sa créativité et en appliquant sur toile? Beaucoup se sont posés cette question captivante, mais l'artiste Leon Löwentracte les a abordés d'une manière très spéciale. Dans une étude de l' Université des sciences appliquées de Kaiserslautern, les cours d'eau du cerveau de Löwentraut ont été mesurés et numérisés pendant la peinture.

Le résultat? Une expérience artistique immersive qui nous donne un aperçu unique des processus créatifs - un lien entre l'art et la science qui n'a jamais été visible auparavant.

Les progrès techniques ont également des effets de grande envergure sur la production créative. Ce qui nécessitait auparavant des heures de planification et de conception, l'intelligence artificielle est désormais maître en quelques secondes. À l' Université des arts de Berlin, les étudiants explorent comment gérer la «créativité artificielle» . Là, ils traitent intensivement les opportunités et les risques qui apportent des technologies numériques actuelles.

• Comment cela influence-t-il notre idée de créativité?
• Et où dessiner la frontière entre l'homme et la machine?

D'autres différends avec ces questions fournissent les contributions vidéo suivantes:

La dérive du studio va encore plus loin: il imite la nature et permet aux formations de drones brillants de se lever dans le ciel - un spectacle impressionnant qui est rendu possible par l'utilisation de l'IA. C'est merveilleux et en même temps menaçant!

Ils visualisent actuellement la puissance de calcul inimaginablement complexe des ordinateurs quantiques et les transforment en une représentation artistique - comme un arbre majestueux. Ce domaine de tension entre la technologie et l'art stimule la pensée et nous permet de nous demander: où sommes-nous dans cette nouvelle ère de créativité? Où l'avenir nous mènera?

Le traitement responsable de l'IA

Lorsqu'on parle de technologie et de responsabilité, on pense immédiatement aux films d'action où les machines se retournent contre l'humanité et veulent conquérir le monde. En réalité, la situation n'est pas aussi radicale. Mais il existe d'autres aspects où une utilisation judicieuse de la technologie est absolument essentielle. Notamment la question de Confidentialité Et Cookies . Pour que l'IA génère quelque chose, elle doit être alimentée en informations et en données.

Les designers travaillant pour des clients sous contrat, en particulier, doivent donc garantir Confidentialité Et Cookies . Les entreprises doivent désormais également supporter des coûts liés aux exigences de sécurité informatique, comme par exemple la  certification ISO 27001 , qui vise à démontrer un niveau de sécurité élevé.

Une action responsable est également requise pour traiter les travaux des autres. Même si l'IA semble être conçu librement, la responsabilité ultime de l'œuvre incombe toujours au designer. Dans certains cas, il doit être clairement marqué si un design ou un motif qui est né par les générateurs d'IA représente des événements réels, des personnes, des lieux ou des installations. De plus, le concepteur est responsable du fait qu'il n'y a pas de plagiat.