Retratos perfectos: 7 trucos profesionales para fotógrafos apasionados

La fotografía es una forma de arte multifacética. Cada artista puede sentirse atraído por un estilo fotográfico en particular. Ya sea que fotografíen paisajes, capturen el mundo que los rodea con un estilo periodístico o trabajen con personas, todo fotógrafo deja una huella imborrable con sus imágenes .

La fotografía de retrato suele considerarse el campo más exigente. Trabajar con personas garantiza que cada toma y cada fotografía sea única. Capturar las emociones adecuadas y esos momentos fugaces es un arte en sí mismo.

Si estás empezando en la fotografía de retrato, te espera una experiencia de aprendizaje muy gratificante. Aquí tienes siete consejos de fotografía de retrato que debes conocer al explorar esta forma de expresión artística.

Retoque – eliminación de imperfecciones

Dado que los retratos se basan en la cercanía y la intimidad, una imperfección o un cabello suelto pueden distraer la atención. Si te estás iniciando en la fotografía de retrato, practica primero contigo mismo. Aprende a eliminar los cabellos sueltos de las selfies y a blanquear los dientes de forma natural.

En el siguiente tutorial de fotografía de retrato, el fotógrafo de retratos Milou PD (Canal de YouTube: @MilouPD) tomar buenas fotos de retrato

 

Una vez que te familiarices con los conceptos básicos, trabaja con otros para ampliar habilidades de edición de imágenes

No te presiones demasiado para dominar programas complejos como Photoshop . En su lugar, puedes adquirir todas las habilidades necesarias con un programa gratuito de edición de retratos . Asegúrate de que el software que elijas ofrezca funciones básicas como corrección de color y enfoque , así como herramientas avanzadas de retoque para modificar el tono de piel, eliminar imperfecciones, optimizar la forma del cuerpo y realizar otros ajustes.

Editar retratos es una tarea exigente, ya que se busca mostrar al sujeto de la mejor manera, no cambiarlo por completo. El esfuerzo realizado jamás debe desdibujar la personalidad y los rasgos característicos de la persona retratada.

Eliminación de ruido y defectos de imagen

Si llevas tiempo haciendo fotos, seguramente has oído hablar del término "ruido" o "ruido de imagen ". En este contexto, el ruido en una fotografía se refiere a todo aquello que reduce la calidad de la imagen. El ruido puede manifestarse como texturas granuladas o sombras, así como objetos no deseados en el fondo (por ejemplo, una bolsa de basura en la acera). Y si prefieres otro término más general, puedes simplemente llamarlo "defectos de imagen .

Corregir o eliminar imperfecciones en una fotografía es un proceso de dos pasos que se realiza antes y después de la toma. Desafortunadamente, no siempre es posible elegir un fondo realmente bueno, aunque es un factor importante a considerar al seleccionar una locación para fotografiar.

 

Es importante comprender que ambos conceptos («ruido» y «defectos de imagen») son subjetivos. Tu umbral de ruido o de defectos de imagen aceptables puede diferir del de otro fotógrafo. Un principiante que toma fotos como pasatiempo probablemente tendrá un umbral muy diferente al de un profesional experimentado. Recuerda que siempre hay margen de mejora y que cada fotografía es una oportunidad para aprender.

Aquí tienes las cosas más importantes que debes aprender si intentas evitar o eliminar el ruido y los defectos en un retrato.

Ajustes de la cámara: evitar la mala calidad

Para evitar el ruido en una fotografía, lo primero es aprender los fundamentos de la fotografía y saber prestar atención al entorno. Esto implica aprender a ajustar la configuración de la cámara y el objetivo según las condiciones de luz, el movimiento, etc.

Una de las principales causas del ruido en las imágenes es el uso de un ISO en condiciones de poca luz. Si bien un ISO más alto ilumina la imagen y permite capturar detalles en las sombras, también aumenta el grano. Aumentar el ISO solo debe ser el último recurso; primero, intenta cambiar la velocidad de obturación o la apertura.

Ajustes de la cámara para retratos (apertura, ISO y velocidad de obturación), videotutorial de JULIA × GIL (@juliaandgil)

 

El tamaño del sensor también influye en el ruido de la imagen, lo que supone un reto importante para los fotógrafos que usan smartphones y cámaras pequeñas y portátiles. La ventaja de una cámara con un sensor más grande (por ejemplo, una DSLR) es la reducción del ruido a valores ISO altos.

densidad de píxeles del sensor también influye. Cuanto mayor sea la densidad de píxeles, más susceptible será la cámara al ruido. Los tiempos de exposición prolongados y las sombras también contribuyen al ruido, especialmente con ajustes ISO altos. El ruido puede no ser visible en el cielo azul brillante detrás del sujeto, pero sí será perceptible en las sombras oscuras bajo la barbilla de la persona fotografiada.

¿Significa esto que necesitas la mejor cámara posible para empezar, o que nunca debes usar un ISO alto? ¡Para nada! Se trata de encontrar el equilibrio perfecto y, de paso, aprender más sobre tu cámara y la composición.

Consideraciones de fondo

Al elegir una locación para tu retrato, el fondo juega un papel crucial en el resultado final. Puedes optar por dos enfoques distintos: elegir un fondo discreto o uno que aporte profundidad a la foto.

No hay una respuesta correcta o incorrecta al elegir un fondo. El objetivo es seleccionar algo que complemente la imagen sin distraer la atención del sujeto principal. Asegúrate de que todo lo que se vea en el fondo pertenezca a la composición. Si no puedes evitar incluir a otra persona o una farola en la toma, existen herramientas para eliminarlas durante la edición.

El manejo correcto de su modelo

Una cosa es saber tomar una buena fotografía y otra muy distinta saber guiar al modelo. Algunos se sienten muy cómodos frente a la cámara, mientras que otros son tímidos y rígidos. En cualquier caso, depende de ti guiarlos para lograr el retrato perfecto.

La confianza como clave para el éxito fotográfico

Empieza a crear un vínculo con tus modelos antes de la sesión de fotos. Según tu enfoque, puedes reunirte con ellos previamente para conocerse mejor, o puedes charlar brevemente el día de la sesión, justo antes de tomar las fotos. Cuanto más cómodos se sientan tus modelos contigo, mejores serán las fotos.

Mejora tus habilidades para la conversación informal, encuentra puntos en común y hazte amigo de la persona que estás fotografiando.

Ayuda con las posturas

Al trabajar con modelos sin experiencia, ofrézcales algunas indicaciones sobre las poses. Muéstreles dónde mirar, cómo inclinar la barbilla y qué hacer con las manos. No dude en usar accesorios para ayudarles a relajarse; a veces, sostener un objeto puede reducir la incertidumbre sobre la posición de las manos y crear un ambiente más relajado.

Incluso las modelos con experiencia necesitan ayuda para posar. No dudes en sugerirles dónde deben colocarse, qué deben sostener, etc., para asegurarte de capturar exactamente lo que necesitas.

Consejos para posar en retratos profesionales, por Boris Baldinger ( @BorisBaldinger)

Cómo fotografiar retratos espontáneos, tutorial de MT Foto Journal (@MTFotoJournal)

En este vídeo, el equipo de MT Foto Journal muestra cómo los fotógrafos animan a las modelos a adoptar poses relajadas durante las sesiones de retratos. Se consigue una imagen auténtica y vibrante no mediante poses rígidas, sino a través de una interacción natural con la modelo.

Capturando emociones

Quizás el mayor reto de la fotografía de retrato sea capturar emociones genuinas. Las fotos demasiado posadas o incómodas parecen artificiales y falsas.

Proporcione a sus modelos un escenario que guíe el proceso. Por ejemplo, pídales que cierren los ojos y recuerden lo más gracioso que hayan visto, y que los abran a la cuenta de tres. Pídales que miren a lo lejos y piensen en un problema serio que les preocupe, para que adopten una expresión más seria.

Distancia y zoom correctos

Encontrar la distancia y el zoom adecuados es otra habilidad que aprenderás con el tiempo. La fotografía de retrato se basa en llenar el encuadre, ya sea que tomes una foto de la parte superior del cuerpo o te centres únicamente en el rostro.

Elegir la lente adecuada

Elegir el objetivo adecuado es fundamental para la fotografía de retrato. Pero recuerda: si no tienes un buen objetivo, no hay razón para esperar a empezar en la fotografía. Incluso con una cámara básica, puedes aprender mucho sobre composición fotográfica.

Existen varios objetivos excelentes para retratos disponibles para todas las marcas de cámaras. La elección dependerá de tu cámara. Al seleccionar un objetivo, considera un objetivo fijo para tus retratos y ten en cuenta el tamaño del sensor.

Elegir el objetivo adecuado para un retrato no es tanto una cuestión de "correcto" o "incorrecto", subraya el experimentado fotógrafo de retratos Christian Anderl . Se puede optar por distancias focales de 50 mm, 85 mm, 100 mm, pero también de 35 mm o incluso 24 mm. Lo fundamental es tener claro POR QUÉ se elige ese objetivo y qué tipo de expresión se desea lograr.

 

Christian Anderl es fotógrafo, cineasta y fundador de Shootcamp.at . Exembajador de Canon, locutor de radio, delineante técnico en la construcción y licenciado en administración hotelera, pertenece a la Generación X (no a la generación del baby boom) y tiene más experiencia de la que le gusta admitir. En su canal de YouTube , @christiananderl, comparte sus reflexiones sobre fotografía, creatividad y la vida.

La iluminación como prioridad

La iluminación es lo que, en última instancia, determina si una foto es buena o excelente. Una sombra indeseada o una luz solar intensa pueden afectar negativamente la composición de la imagen.

De cara a la luz

Al tomar un retrato, lo ideal es colocar al sujeto con el rostro hacia la fuente de luz. Esto elimina las sombras laterales y superiores y captura mejor los rasgos faciales.

Al fotografiar en exteriores, no siempre es posible colocar al sujeto directamente bajo la luz. Para empezar, invierte en reflectores o una luz de anillo sencilla. Estas son opciones económicas que te permitirán perfeccionar tus habilidades hasta que estés listo para invertir más en tu equipo de iluminación.

Luz óptima para retratos

La luz natural es ideal para la fotografía de retrato. Los días nublados ofrecen la ventaja de una distribución de luz neutra y uniforme, por lo que también son tus mejores aliados.

Si te encuentras en una habitación sin sistema de iluminación, intenta colocarte junto a una ventana y usar un paño blanco como difusor improvisado.

El truco ocular para una expresión fuerte

Con un sencillo truco, podrás lograr retratos de perfil más expresivos. Funciona tanto si usas luz natural como si realizas fotografía de retrato Stephan Wiesner revela cómo funciona este sencillo truco ocular y comparte otros consejos prácticos de fotografía en su canal de YouTube @StephanWiesner .

 

La fotografía de paisajes y los retratos en estudio fotográfico son la especialidad de este fotógrafo de Baja Sajonia.

Aprende las reglas... para poder romperlas.

Al aprender la ciencia de la fotografía, descubrirás que existen muchísimas reglas. Aprender estas técnicas y reglas probablemente se convertirá en una tarea tediosa, restándole disfrute a la fotografía. Sin embargo, es importante aprender estas reglas para poder romperlas más adelante.

Una base sólida en fotografía de retrato te da la libertad de explorar y experimentar, desarrollando tu propio estilo. Una vez que comprendas los matices de la iluminación, podrás romper las reglas y jugar con las sombras en el rostro. Saber ajustar el ISO te permite ir más allá de los límites para crear una verdadera obra de arte.

Estos seis consejos para la fotografía de retrato pueden ayudarte a iniciar tu camino para convertirte en un fotógrafo y artista de retratos exitoso. Practica tus habilidades, sé creativo, supera tus límites y mantente abierto al aprendizaje y la mejora continua.