La pintura creativa requiere ciertos materiales básicos. Los principiantes con poca o ninguna experiencia en materiales artísticos encontrarán en este artículo una descripción general de la amplia gama de pinturas, papeles y lienzos.
La elección de los colores es particularmente fundamental, ya que influye directamente en el estilo de pintura y en los desafíos asociados a la técnica artística.
Colores para cada necesidad
La pintura se puede expresar utilizando una amplia variedad de pinturas artísticas, cada una con sus propias características únicas. Las pinturas acrílicas y acuarelas son particularmente adecuadas para principiantes, aunque estas últimas requieren mayor delicadeza debido a la dejar áreas blancas sin pintar .
Las pinturas acrílicas tienen la ventaja de ser fáciles de usar, diluibles en agua y económicas. Además, estas pinturas, basadas en dispersiones plásticas, secan rápidamente y dejan de ser solubles en agua. Sin embargo, esto puede ser tanto una ventaja como una desventaja al pintar, dependiendo totalmente de la técnica empleada.

Esmaltado con acuarelas
Quienes prefieran el glaseado como técnica pictórica básica, o al menos quieran probarlo, deberían usar acuarelas. Con la ayuda de estas pinturas translúcidas a base de agua, permite crear acuarelas con una intensidad de color única.
La aplicación de capas finas de pintura permite atenuar o intensificar los tonos de color, así como mezclar nuevos colores. El resultado es el característico efecto de acuarela que define muchas pinturas de fama mundial.
Al comprar acuarelas, hay que tener en cuenta varios factores para garantizar que se disfruten durante mucho tiempo. Además de la opacidad y la intensidad del color, la resistencia a la luz es fundamental.
Se divide en cuatro clases, de mayor a menor resistencia a la luz.”
El equipo editorial de VGL lo aclara en su prueba de 15 de las mejores acuarelas. Si las pinturas carecen de resistencia a la luz, se descomponen debido a la luz ultravioleta y las obras se decoloran visiblemente.
Es preferible utilizar pinturas acrílicas de calidad profesional.
Si la pintura acrílica una mayor concentración de pigmento y, por lo tanto, una mejor cobertura en comparación con los productos más económicos
Las pinturas acrílicas también son ideales porque su intensidad se puede ajustar diluyéndolas. Para veladuras específicas, basta con mezclarlas con más agua. Si no te decides solo con estos datos, te recomendamos que observes con atención los estilos de algunas pinturas.
| Pinturas acrílicas | Bajo el puente (Daniela Schweinsberg), Éxito manifiesto (Kristin Kossi), Calma (Natalia Nosek) – más pinturas acrílicas aquí . |
| Acuarelas | Barcos blancos (John Singer Sargent), Puerta del jardín (August Macke), Weimar (E. Memmler) – más en nuestra selección para pintura de acuarela . |

Fotografía de Craig Adderley, vía Pexels
Óleo, témpera y gouache
Además de las acuarelas y los acrílicos, ideales para principiantes, existen pinturas al óleo, témpera y gouache. Las pinturas al óleo clásicas son considerablemente más caras que las opciones para principiantes y, además, no son del todo seguras para la salud. Los disolventes tienen un olor fuerte , y es fundamental pintar en habitaciones bien ventiladas.
Las pinturas al temple se venden en tubos y contienen numerosos conservantes para prolongar su vida útil. Por ello, muchos artistas preparan sus propias pinturas frescas utilizando emulsión y pigmentos. Las pinturas al temple secan rápidamente, son duraderas y, a diferencia de las pinturas al óleo, rara vez se agrietan.
Sin embargo, estas pinturas también requieren experiencia y conocimientos técnicos , por ejemplo, para lograr transiciones suaves. Las pinturas gouache combinan propiedades de la acuarela y la pintura al óleo, conteniendo pigmentos relativamente gruesos y tiza. La característica especial del gouache es que, una vez secas, presentan un acabado mate.

Fotografía de Steve Johnson, vía Pexels
La superficie pictórica: papeles y lienzos
Para que las pinturas artísticas alcancen su máximo potencial, se necesita una superficie adecuada. El papel es ideal para acuarelas. El papel especial para acuarela tiene una textura rugosa que permite que las pinturas se adhieran de manera uniforme. Este tipo de papel es absorbente y puede ser hecho a mano o de producción industrial.
El gramaje del papel suele oscilar entre 180 y 400 gramos. Los lienzos son una excepción para la acuarela, ya que su capacidad de absorción no es comparable a la del papel de acuarela.
Las pinturas acrílicas son especialmente versátiles. En teoría, cualquier superficie libre de grasa es adecuada. Esto incluye lienzos y madera, pero también hormigón, metal , paneles para pintar y cartón. Para otros tipos de pintura, la selección recomendada es la siguiente:
- Gouache: papel, cartón, lienzo
- Témpera: Papel para acuarela y acrílico, cartón, lienzo
- Pinturas al óleo: lienzo, madera

Foto de Pavel Danilyuk, vía Pexels
La pintura acrílica sobre lienzo es muy popular entre principiantes. Con un poco de práctica, se pueden crear obras de arte impresionantes sobre estas superficies. Sin embargo, los precios varían considerablemente y la calidad puede resultar difícil de evaluar para los pintores inexpertos.
guía, el pintor acrílico Thomas Guggemos explica cuándo merece la pena invertir en lienzos de alta calidad y cómo reconocerlos.

Propietaria y directora general de Kunstplaza. Publicista, editora y bloguera apasionada en los ámbitos del arte, el diseño y la creatividad desde 2011. Licenciada en diseño web (2008). Ha perfeccionado sus técnicas creativas mediante cursos de dibujo a mano alzada, pintura expresiva y teatro/actuación. Posee un profundo conocimiento del mercado del arte, fruto de años de investigación periodística y numerosas colaboraciones con figuras e instituciones clave del sector artístico y cultural.










